清代同治时期瓷器底部特征及款识真品图片

清代同治时期瓷器底部特征及款识真品图片

清末同治皇帝幼年登基，垂帘听政的叶赫那拉氏（慈禧）独揽国家大权；咸丰以来轻轻轰轰烈烈的太平天国革命，在清政府和外国列强势力的联合镇压下，终告失败，以英国为首的侵略势力，在北京直接控制清王朝的封建政权，从而使中国社会进一步半殖民地化，民族工业从此日益衰退。

黄地粉彩梅花春燕纹碗 此时，景德镇御窑厂的生产，较前时更趋萎缩，工艺低下，制作粗糙。当时制瓷的窘况，从同治十三年江西巡抚刘坤的奏折中便可窥知，奏折中说：“咸丰时官窑厂被毁，同治时因兵变之后，从前各匠类皆流散，现在工匠俱后学新手，选作法度诸多失主……。”这时，瓷器的胎体比咸丰时更加厚重，胎质松釉色粉白或泛青灰；釉质较前朝显得粗糙。绘画内容多带有封建迷信色彩，并从此成为晚清同治、光绪、宣统三朝瓷器装饰的共同风格。从官窑瓷器乃至同时期的丝织等工艺品，多用福、禄、寿、喜等吉祥如意寓意的图案作为主要装饰。

同治七年，江西巡抚为为宫廷在景德镇烧造瓷器一百二十桶，计七千二百九十四件，作为同治皇帝大婚时的用品。其中绝大多数是黄釉粉彩器，纹饰内容有：万寿无疆、万寿花、金双喜、百碟、红“喜”字、长“寿”字、万寿万福、红地金“喜”字等。据《清档》内务府工业清册载：这些品类分十分，每份二十四种，计六百七十二件。其中以海碗、大碗、中碗、汤碗、黄酒碗、酒杯、和大中小盘、碟等餐具为主（餐具以一百四十八件为一套，是晚清官窑中式餐具的典型器）。同时，套具中还有盖碗、茶缸、粉盒、胭脂盒、花盆、水仙盆等，被通称为大婚礼型器。这些由各种形状所组成的成套食具，又通称为大婚造器，有一些己散失到民间，全数成套者不多得。成套的绿里粉彩博古餐具，自喜庆、道光以来民窑也有大量的制作。

同治官窑器的胎质与咸丰时期的相近，洁白而精细；民窑器则胎质粗松厚重，也有的较为轻薄。以指轻叩圆器胎体，发出的声音较尖，似金属铜声；此时为清末瓷器的共同特征。

古玩行是一个充满传奇的行业。一面铜镜，照一段颠沛岁月；一块美玉，锁一段啼笑姻缘：一张书法，抒一场人生感慨：卜堆瓷片，寄一则奋进箴言；一张条案，诉几多人生无奈；两枚大钱，讲一桩捡漏奇谈。得一只犀角杯，三生有幸；丢一只黄釉盘，错失百万。拍案叫绝，是一段笑谈，挥手抹去，是一曲辛酸。总是有那么多那么多的惊喜与失落，总是有那么多那么多的欢呼与嗟叹。

同治时期瓷器维新鉴定交易（ciqi1968 阮老师） 收藏是心灵的满足因为拥有，所以满足；因为满足，所以快乐和幸福。当我们得到并拥有千百年传承下来的珍贵艺术品时，我们是很满足的，我想没有几个人是不满足的。拥有带来满足，这是人类获得幸福的最直接方式。

收藏比权力更容易让人得到真正满足。权力带来恭维式的尊重，很显然，权力者并未得到对方真正的心服和尊重，对方只是为利益迫不得已，甚至对方在心里压根看不起权力者，双方只是一种短暂的交易。

青花——具有晚清时期的呈色特征、即有较清新明快色泽、也有黑褐色。与清代前期相比，色料都有漂浮的弊端，胎釉的粗松更加明显。常见器物有起弦赏瓶、玉壶春瓶、小缸、笔筒、花盆、盖盒、罐、水盛、盘、碗等。民国时的仿品，往往胎薄体轻。

釉里红——由于铜红色料的呈色技术掌握不好，此时的釉里红多数色泽浅淡，并己很少用作大面积的主题纹饰。

五彩——仅剩传统的龙凤碗，但色彩鲜艳，与前后两朝的基本一致。民窑中出现了仿康熙的五彩器，但大器类色彩过于浓艳，施彩凝厚，缺乏光泽，纹饰粗率、甚至远不及以后光绪的仿制水平。 斗彩、三彩——与前朝类同。斗彩器有鸳鸯卧莲小碗，器壁很直，较咸丰时见拙；三彩器有康熙以来传统的紫绿龙纹碟等。

粉彩——各种色彩均较前时鲜艳，黄色浅淡娇嫩；浓绿色深翠；蓝色深浅有致，有的如佛头青色一样醒目，墨彩也与清代早期风格不同，轻描重绘，有多色阶的层次，但不加施玻璃白釉，表面暗涩无光。多用彩色为地是同治瓷的时代特征；或用淡黄色作地，绘以蓝、绿、粉红色纹饰；或在淡绿或淡紫地上绘粉红色图案。

红彩——具有晚清时暗淡凝腻的色调，也有以淡红色为地留白纹饰的品种。其署“吉祥如意”款的红彩龙纹西餐具，以大小盘、碗、糖缸、咖啡壶等器组成，多连有盘托，器型为十九世纪西方流行的银餐具古老式样。胎体略厚，加绘金饰，成套器现己难见到。

金彩——在红彩地或白地上书写或描绘金彩“喜”字的器物，多是大婚礼用器，其金色仍很光灿。