《茶啊二中》快乐解压背后的“辛酸”故事｜揭秘

7月16日，上映第三天，动画电影《茶啊二中》票房破亿。该片前身是吉林凝羽动画有限公司打造的同名校园青春动画喜剧，从2014年起，该剧连续四季在豆瓣获得9分以上的高分。《茶啊二中》片名源于长春古地名“茶啊冲”，片中聚集了各种长春地标。最开始，吉林凝羽动画的成员并不多，但大家对动画的热爱非常深厚，他们想讨论下做点什么，不经意之间开了一个话题。主创很多都毕业于东北师大附中，交流中他们感受到彼此对校园生活的回味、向往以及怀念，于是决定去做一部校园题材的喜剧作品，让更多人都能从中找到自己青春的回忆，看到自己，并从中获得新的能量，再去面对现在的生活。

电影海报

电影版《茶啊二中》是原班人马打造的首部同名电影版，也是出品方彩条屋影业在《哪吒之魔童降世》后推出的第二部合家欢喜剧。接受新京报记者采访时，导演阎凯、夏铭泽笑着说最近也挺焦虑的，每天都在关注票房平台的数据，后来他们想了想，做动画最重要的是用作品给大家带来能量，除此以外他们似乎什么都做不了：“能把电影带给观众就是我们能做的，其他的就交给观众吧。”

电影的从无到有，实在给出品人邢原源，导演阎凯、夏铭泽太多感悟，采访中，他们总提及能够有机会拍电影是极为幸运的一件事情。过去十年，公司运转几次临近夭折，制作经费也时常拮据，起初拍网剧“做一部赔一部”，工资发不出来，工作室越搬越偏僻，但这群有点“中二”的东北动画人，靠热爱和梦想以及粉丝的支持支撑到现在，夏铭泽提到，现在观众期待的第五季在制作中，时长增加是需要经费的，“好在我们有机会拍这部电影，起码可以放手搏一搏，如果收成好的话，才可以把梦想和快乐继续下去。”

三班的学生们。

立足吉林本土的传奇“小作坊”

导演晚上开滴滴，制片人给主角配音

《茶啊二中》系列，无论剧或是电影，能维持高口碑和持续输出并不容易。闫凯是位90后导演，刚来公司前半年一分钱没有，经历过白天在公司工作，晚上有时候去开滴滴的披星戴月。因为经费有限，在《茶啊二中》的主创团队里，每个人必须练就身兼数职的本领，从画故事板、画分镜、写剧本、做导演、建模搭镜头、配音，磨炼出几乎可以在电影中一人分饰十多个角色的技能。夏铭泽总爱拿他的发量打趣，说他因为这部电影头发都烧没了。

再比如邢原源在制作团队中可不只是出品人这么简单，他还需要给动画中男主角王强配音。阎凯笑着“炫耀”：“给王强配音的是我们的大老板邢原源，他什么都做，最早因为没钱，我们就自己拿着手机躲在角落里录音配上去，后来条件好点搭了小录音棚，会请一些配音导演来提点我们一些细节问题。其实我们团队基本上是哪个岗位缺人，谁有空就顶上，不会就学。其他电影里制片人都是管钱的，但邢原源就算在做结算的时候，我们也要他把配音不足的地方改了，他大概都来不及想‘我为什么要做这些事情啊’（大笑）。”

片中角色被罚站。

谈及当初制作动画剧集的初衷，阎凯、夏铭泽至今充满力量：“做电影的时候我们总认为这是一个高级产物，要高概念，大事件、世界观等等，陷入了很久的误区，后来也想通了，现在看来上学的很多事不足为奇，比如老师让你罚站，或者作业没写完，抽问你答不起，你紧张得够呛，在当时就是大事。所以我们选择不去构想多庞大的价值观，真实呈现校园生活，这样也可以跌宕起伏，故事可以很精彩。”

真正“上学”体验生活

在学校住三个月还“做卷”，逐字优化配音

为了更好体现校园，《茶啊二中》制作前，主创团队去到长春一间学校采风。这次采风，并不是采访老师学生那么简单，而是真正“上学”，在那一住就是三个月，夏铭泽回忆：“他们都以为我们待个两三天就走了，没想到我们真的上学了。一开始发现老师会有点‘装’，毕竟我们在寻找素材，后面渐渐地也适应了我们这群学生，也给我们发卷子，让我们做题，这些体验给了我们很多灵感。”

剧照。

电影《茶啊二中》充满了爆笑的情节，很多台词充满幽默感，但每一个字背后都有主创艰辛的付出，阎凯介绍，他们能做出喜剧用的绝招就是“头脑风暴”：“我们团队是一群有趣又活泼的人，一旦有了想法就关在一起聊，头脑风暴，当然有些时候遇上瓶颈推进不下去，我们就一起去网吧通宵，第二天虽然困得不行，但这些经历帮助我们在未来某一个时候就开窍了（笑），另外，我们的台词也是逐字逐句优化，每个人都读，用什么语调，用什么标点符号，一点点调。比如校长在公开课讲话用‘唐突’还是‘荒唐’或是‘突兀’，都研究了好多版。我们必须让团队中的每个人都觉得好笑，若不然，怎么能让观众也觉得好笑呢？”

以下是导演独家解析电影幕后看点及构想，内容由阎凯、夏铭泽两位导演口述：

新京报：动画中同学、老师的形象深入人心，有参考了什么原型吗？

“应该是对现实生活中老师和同学的一种捏合，印象中同学肯定都是各种性格，高矮胖瘦，有很爱吃的同学、特别调皮的同学、成绩不上不下跟着人混的同学。我们就把这些比较有特点的印象深刻的同学，集合在了三班。他们是非常有代表性的一群人，每个人都能找到上学时的感觉，能够看到自己或者曾经同学的影子。老师的形象则是很多老师的集中体现，比如石妙娜老师就很干练，有一颗痣，显得她口齿伶俐，发型简约，妆容稍显夸张，爱穿粉色是因为她往那儿一站，气质就会给你冲击。总之，制作的标准就是动画中的角色你能在现实校园中找到。”

老师石妙娜。

新京报：这些角色形象大概做了多久，多少个版本？

“之前网剧时期就在不断打磨，到做电影的时候又做了好多版本，一直在不断调整，比如王强的建模实际上都完成了，但我们又推翻，不断地改，不断地再改，大概几百个版本，而中间对于细节的调整已经数不清楚有多少版本了，毕竟每个人心中对他们的想法都有不同，角色也一定是在精度上不断丰满起来的。”

新京报：动画行业一直存在人才紧缺或者耐性磨炼等问题，加上这个团队一直比较拮据，是什么让你们坚持下来？

“热爱和观众的支持吧，如果能坚持下来，自然感情就深了，就算是因为现实情况离开我们的，他们也会到路演上来看我们，来支持我们。只要一起在《茶啊二中》里共事过，就有那份情，我们也有同事是实在适应不了东北寒冷的天气去了大城市，也有同事是因为这份梦想把老婆孩子给接了过来，只要在这个‘家’里的人，就是极爱动画的人。”

角色打磨过程。

新京报：《茶啊二中》主打爆笑，却不仅是笑这么简单，你们希望给观众传达什么？

“传递什么我们从来不会刻意想，比如聊剧本的时候设置这里要让大家感动，或者这里一定要让观众深思，我们从来不聊这些，就呈现我们的真实情感，大家顺着故事看，自然而然会感受到情感，师生情、同学情。我们在采风中认识了很多老师，也和他们聊过很多，很多老师是真的很爱学生，他们也面对着很多人生难题，比如成绩压力，内卷竞争，他们的心理会复杂，也有矛盾的时候，我们希望学生可以更理解、尊重老师。”

新京报：剧版《茶啊二中》已经拥有很大一批铁粉，制作电影的过程中有和他们联系互动吗？

“在电影制作前我们和粉丝朋友互动过，他们其实有些质疑，因为大银幕的精度和构图毕竟和荧屏有差距，我们需要进行角色升级，当时也有很多粉丝反对，让我们千万不要改人物设计、美术风格等，但我们一定要调整，做番剧也都是九年前的事情了，大家在成长，审美也在变，所以升级是必须的。好在这些粉丝看完点映场，他们都放心了，也全部忘了这些不一样，也消除了我们的担忧，他们的顾虑。”

新京报：在竞争极为激烈的暑期档，近年来探讨校园的动画较少，《茶啊二中》的核心优势是什么？

“是我们一直不变的内核吧，就是让大家快乐放松。观众能共享一段校园回忆，通过电影引起共鸣、共情，因为现代人特别需要这些东西。回归到我们最早决定要做《茶啊二中》的时候，为什么大家那么地一拍即合，因为我们太愿意回忆校园，回忆那段美好时光。现在大家每天都特别忙，有很多压力需要释放，我们觉得电影就是一个窗口。我记得路演的时候有观众从新疆到西安来看，有从广州到深圳来看，可能是因为他们所在的地方没有路演站，他们都说在他们很郁闷或是工作烦闷难以排解的时候，是《茶啊二中》陪伴了他们。我们觉得非常欣慰，事实上，在创作的过程中我们也很快乐。如果能一直营造快乐氛围并散播，做这样的作品是能延续开心的，这大概就是它最值得的所在。”

创作的过程很快乐。

新京报：票房和口碑似乎是不可避免的外在因素，对此有什么预期，假如不太理想，你们还会坚持制作这个IP吗？

“但凡有可能的话，都会坚持。说实话，这是我们第一次做电影，对预期没有具体的概念，也不敢多想。我们也明白，这个电影存在一些壁垒，可能大家一看校园题材就觉得是给孩子看的，或者是在片名上大家会有些摸不着头脑。我们也会焦虑，害怕大家的‘偏见’或是壁垒，但我们还是希望有很多观众走进影院来分享快乐。我们对电影是有信心的，只要进到影院观看就会很快乐，毕竟这些天看过这个电影的人很少有差评，所以我们将它带到了大家面前，真心希望有更多人能够给它一个机会。”

新京报记者 周慧晓婉

编辑 吴龙珍

校对 卢茜